Saturday, June 5, 2021

ЧЕТЫРЕ ВИНЬЕТКИ: беседы о музыке

Веб-проект группы студентов (Русский флагман)

Руководитель: А.А. Алсуфьева                                                                             


Зоуи Ланди Фонтана 

Андрей Темкин - музыкальная группа «Червона» 


с вебсайта «EastOregonian» 2013

Андрей Темкин не называет себя «карьер-музыкантом», ведь он не играет музыку ради хлеба. Тем не менее вокруг него всегда была музыка. В Санкт-Петербурге, где он родился и вырос (тогда это был ещё Ленинград), он был знаком с разными музыкантами, входил в музыкальные круги. Однажды он даже устроил в квартире у своих друзей небольшой концерт (квартирник) для Бориса Гребенщикова.
Как-то раз Андрей с друзьями играл на гитаре и пел прямо на улице, у Казанского собора (в центре города, рядом с Невским проспектом). Там их увидели и услышали американские студенты, которые приехали изучать русский язык (общежитие, где жили студенты, было как раз рядом с Казанским собором). С этого началась традиция - каждый года, когда в Санкт-Петербург прилетала новая группа американских студентов, американцы приходили послушать уличных музыкантов. Андрей подружился со многими молодыми американцами. Через несколько лет он попал в Америку.
Первые годы были непростыми. Андрей работал в разных местах, хотя у него было высшее образование и диплом по звукотехнике. По словам Андрея, работа мойщика посуды помогла ему было быстрее познакомиться с английским языком: руки мыли, а уши свободно слушали. Сейчас Андрей работает в городском колледже в сфере информатики и звукового дизайна.
Андрей не сразу пришёл к созданию группы «Червона». До «Червоны» были ещё группы «Starbugs»и «Мирумир». По словам Андрея, «Червона» стала самым успешным его музыкальным проектом потому, что музыкантам не надо было быть “привязанными” к определённому заведению для своих выступлений. Группа выступала в разных барах, на разных музыкальных площадках— и даже на улицах Портленда. Песни группы «Червона» сразу переносят вас в страну чудес. Их яркие и безумно энергичные и энергетические песни дарят всем хорошее настроение. Веселые, зажигательные песни, которые музыканты исполняли прямо на улицах города, привлекали внимание всех. Даже те, кто не знал ни одного слова по-русски, были в восторге от музыки и прямо на улице начинали танцевать.
Если говорить о музыкальных вкусах Темкина, то это, прежде всего, латиноамериканская музыка и стиль регги. Андрей сказал, что если он несколько дней не слушает музыку регги, то он впадает в плохое психологическое состояние, его настроение становится ужасным.
Послушайте кавер песни «Постой паровоз» из к/ф «Операция Ы и другие приключения Шурика» в исполнении группы “Червона”.
https://soundcloud.com/chervona/russianjailsongghmix

*Chervona -  https://en.wikipedia.org/wiki/Chervona

  

Трифон Марков - художник

Фейсбук @TrifonMarkov, 2020

Наш следующий собеседник — Трифон Марков. Трифон не музыкант, а профессиональный художник, причем из семьи художников.  Но несмотря на это, его жизнь наполнена музыкой. Изображения музыкантов и музыкальных инструментов часто встречаются на картинах Трифона. И, кстати, одно из текущих проектов художника -- это цикл картин о музыкантах. 

Работы Трифона можно посмотреть здесь: https://www.artrifon.com/


“AT THE END OF THE LONG DAY” - Trifon Markov

Трифон рассказал нам о своей увлечённости этнической музыкой, в том числе русской народной музыкой. В его арт-галерее, в центре Портленда, не раз выступали музыканты, исполняющие этническую музыку. Сам Трифон играет на гитаре и поёт. Он спел нам песню, которая давно вошла в число популярных народных русских песен — «Чёрный ворон». Текст песни «Чёрный ворон» — народная переработка стихотворения-песни, написанного унтер-офицером Невского пехотного полка Николаем Верёвкиным. Песня  под названием «Под ракитою зелёной» была опубликована в 1837 году в журнале «Библиотека для чтения» (http://nevsky-polk.narod.ru/pesni.html


А здесь текст песни «Чёрный ворон, что ты вьёшься» 


Черный ворон, черный ворон,

Что ты вьешься надо мной?

Ты добычи не дождешься,

Черный ворон, я — не твой!


Что ты когти распускаешь

Над моею головой?

Иль добычу себе чаешь? —

Черный ворон, я — не твой!


Завяжу смертельну рану

Подаренным мне платком,

А потом с тобой я стану

Говорить все об одном.


Полети в мою сторонку,

Скажи маменьке моей,

Ты скажи моей любезной,

Что за родину я пал.


Отнеси платок кровавый

Милой любушке моей.

Ты скажи — она свободна,

Я женился на другой.


Взял невесту тиху-скромну

В чистом поле, под кустом.

Обвенчальна была сваха —

Сабля вострая моя.


Калена стрела венчала

Среди битвы роковой.

Вижу, смерть моя приходит,

Черный ворон, весь я твой!


Песня “Чёрный ворон” считается казачьей песней: на поле боя умирает казак, он просит ворона рассказать родным о своей гибели. 

Наверное, вам будет интересно узнать больше о том, кто такие казаки, что такое казачество. Здесь только короткий комментарий. Казаки — специфическая этно-социальная группа. Общины казаков были на территориях совеременных Польши, Казахстана, Украины, Чехии, России. В Российской империи казаки были особым военным сословием. Жили казаки в основном вдоль южных и юго-восточных границ Российской империи, в самоуправляющихся общинах. Казаки участвовали в войнах, охраняли государственные границы, выступали в роли полиции. В начале XX в. в России существовало более 10 казачьих войск: донские казаки, кубанские казака, терские, уральские казаки, оренбургское казаки и др. После революции 1917 г. казачество как социальное сословие было упразднено. Казаки имели свою особую культуру, традиции. Музыкальность, хоровое песнопение — отличительные черты казачьей культуры. На казачьи мелодии влияли украинская, русская, северо-каваказская народная музыка. 


“Под ракитою зелёной” — исполняют: Пелагея, Эльмира Калимуллина, Анри Гогниашвили, Мария Гойя) 

https://www.youtube.com/watch?v=fGlnRahtqM0 


“Чёрный ворон” — исполняет Кубанский казачий хор 



Ирина Мячкин инди-музыкант и поэт 

Фейсбук @IrinaMyachkin, 2021


Ирина Мячкин недавно приехала в Портленд из Калифорнии, но родилась

она и выросла в Петропавловске, в Казахстане. С детства Ирина

любила петь и мечтала о сцене. Во время школы она слушала музыку

всех жанров и песни на английском. Благодаря музыке она влюбилась

в английский язык. В студенческие годы, хотя училась на факультете

иностранных языков, Ирина начала писать песни и исполнять их.

В 2011 году после окончания университета Ирина переехала в Америку.

Здесь в Америке она продолжает петь, писать стихи и музыку,

занимается музыкальным самообразованием, совершенствует свои навыки пения

и игры на гитаре. Ирина не только исполняет песни собственного сочинения

(текст и музыка), но и исполняет кавер-версии известных песен и музыкальных

композиций. 

Можно ли назвать Ирину бардом?

Или лучше сказать, что Ирина работает в жанре “авторская песня",

так как она сама автор и стихов и музыки? Сама Ирина говорит о себе,

как о “инди-музыканте”, то есть независимом музыканте. Свобода, ритм,

ощущение линий и волн движения звука, движение чувства - важные

элементы творчества Ирины. Ирину вдохновляют длинные прогулки,

поездки, природа и сны - сноведения, таящие в себе истории и метафоры.

У Ирины есть персональный вебсайт www.vocalcurves.comЕё песни легко можно найти на Ютубе, в SoundCloud, фейсбуке.

Irina Myachkin - Samolet  


Юлия Карлински-Тихонов - художник, иллюстратор, переводчик

Фейсбук @Julia Karlinsky Tikhonov. 2021

Нашей последней собеседницей была Юлия Карлински-Тихонов. Как и Трифон
Марков, Юлия - художник. Стиль её рисунков не может оставить равнодушным
никого, ни взрослого, ни ребёнка. Вот посмотрите сами:  https://www.juliakarlinsky.com/ 
И всё-таки тема нашей беседы - музыка… Юлия родилась и выросла в Советском Союзе.
Как и многие дети, после уроков в обычной школе ходила в музыкальную школу
и одновременно окончила две школы: общеобразовательную (10 лет) и музыкальную (7 лет). 
В 1981 семья Юлии переехала в США. Муж - увлечён джазом, профессионально играет на
барабанах, играет на фортепиано и контрабасе. Свекровь Юлии - профессиональный
музыкант, играла в симфоническом оркестре филармонии. Чем советское музыкальное
образование отличается от американского? С детьми из каких семей работают
учителя музыки, если они не американцы, здесь, в Портленде? Музыкальный педагог,
прошедший советскую музыкальную систему образования - какой он? 
Было интересно подумать о ситуации с классической музыкой. Классические музыканты
из среды эмигрантов очень редко выстраивают свою музыкальную карьеру, чаще
всего они переходят в категорию учителей музыки. И именно таким образом,
по мнению Юлии,  русские музыканты вносят свою лепту в развитие американской
музыки. Интересно отметить, что у музыкальных педагогов не-американцев
ученики в основном из “эмигрантского котла” (корейцы, китайцы, румыны, русские). 
По словам Юлии, музыка  в диаспоре - если говорить именно о песнях - ориентируется
на носителя языка. Песня - это важнейший способ сохранения родного языка.
Песня - это  мощная ностальгия, как и еда. Невозможно забыть песни, с которыми
вырос человек. В русскоговорящей диаспоре, особенно среди эмигрантов 1980-х
годов, популярны песни бардов Булата Окуджавы, Александра Галича,
Владимира Высоцкого, Новеллы Матвеевой; много слушали Александра
Вертинского. Юлия сказала буквально так: авторская, бардовская песня - это
литература, поэзия, положенная на музыку. Песни дают человеку, особенно в
эмиграции, в диаспоре, сильный эмоциональный толчок, развивают и образовывают. 

No comments:

Post a Comment